Codice: 2026LIN19
Applied Shakespeare Lab: percorso per lo sviluppo della comunicazione corporea, delle competenze linguistico-letterarie-performative e delle LifeComp
Tutor universitaria: Maddalena Pennacchia
Docenti: Maddalena Pennacchia, Maddalena Pennacchia
Sede di svolgimento:
Dipartimento di Lingue Letterature e Culture, Via del Valco di San Paolo, 19
Teatro Palladiumo, Piazza Bartolomeo Romano 8
Teatro Palladiumo, Piazza Bartolomeo Romano 8
Descrizione:
Giunto alla sua ottava edizione, l’Applied Shakespeare Lab propone un percorso formativo che utilizza Shakespeare e alcune metodologie ispirate alle pratiche performative per sviluppare competenze linguistiche, personali, sociali e culturali.
Attraverso seminari universitari, attività laboratoriali e incontri presso il Teatro Palladium, gli studenti saranno coinvolti in esperienze di apprendimento attivo che integrano lingue, letteratura, performance, patrimonio culturale, creatività e riflessione sui temi rilevanti per il mondo contemporaneo.
Il percorso si basa sui risultati del progetto di ricerca nazionale Applied Shakespeare: Developing New Educational Models for Transversal Competences and Life Skills, finanziato dal Ministero dell’Università e della Ricerca, che ha studiato il contributo delle pratiche teatrali allo sviluppo delle competenze trasversali e delle capacità relazionali negli adolescenti.
I workshop non sono finalizzati alla preparazione di uno spettacolo teatrale, ma all’utilizzo di metodologie attive ispirate alle pratiche performative per stimolare la partecipazione, la riflessione critica, la creatività e il lavoro di gruppo, favorendo al tempo stesso lo sviluppo dell’empatia, della consapevolezza emotiva e della capacità di confrontarsi con prospettive diverse.
Durante il percorso gli studenti lavoreranno su un testo di Shakespeare (A Midsummer Night's Dream) e ne seguiranno il passaggio dalla pagina alla scena attraverso l’analisi di materiali selezionati dell’Archivio Gigi Proietti Globe Theatre Silvano Toti, che documentano storiche produzioni del Globe Theatre di Roma. Il percorso si completerà con attività presso il Teatro Palladium e con la visione di uno spettacolo della rassegna Shakespeare Encore, dedicata a reinterpretazioni contemporanee dell’opera shakespeariana. Gli studenti avranno così l’opportunità di esplorare il rapporto tra testo, performance e patrimonio culturale, sviluppando una maggiore consapevolezza del ruolo delle arti performative nella società contemporanea.
Il percorso si ispira al Quadro europeo delle competenze chiave per l’apprendimento permanente e promuove in particolare lo sviluppo delle competenze multilinguistiche, personali e sociali, della capacità di imparare a imparare e della consapevolezza ed espressione culturale attraverso attività che integrano letteratura, arti performative e pratiche collaborative
Il percorso offre inoltre un’importante occasione di orientamento verso gli studi universitari nell’ambito delle lingue, delle letterature, delle culture e delle arti performative, favorendo una riflessione consapevole sui propri interessi, talenti e possibili scelte future.
Attraverso seminari universitari, attività laboratoriali e incontri presso il Teatro Palladium, gli studenti saranno coinvolti in esperienze di apprendimento attivo che integrano lingue, letteratura, performance, patrimonio culturale, creatività e riflessione sui temi rilevanti per il mondo contemporaneo.
Il percorso si basa sui risultati del progetto di ricerca nazionale Applied Shakespeare: Developing New Educational Models for Transversal Competences and Life Skills, finanziato dal Ministero dell’Università e della Ricerca, che ha studiato il contributo delle pratiche teatrali allo sviluppo delle competenze trasversali e delle capacità relazionali negli adolescenti.
I workshop non sono finalizzati alla preparazione di uno spettacolo teatrale, ma all’utilizzo di metodologie attive ispirate alle pratiche performative per stimolare la partecipazione, la riflessione critica, la creatività e il lavoro di gruppo, favorendo al tempo stesso lo sviluppo dell’empatia, della consapevolezza emotiva e della capacità di confrontarsi con prospettive diverse.
Durante il percorso gli studenti lavoreranno su un testo di Shakespeare (A Midsummer Night's Dream) e ne seguiranno il passaggio dalla pagina alla scena attraverso l’analisi di materiali selezionati dell’Archivio Gigi Proietti Globe Theatre Silvano Toti, che documentano storiche produzioni del Globe Theatre di Roma. Il percorso si completerà con attività presso il Teatro Palladium e con la visione di uno spettacolo della rassegna Shakespeare Encore, dedicata a reinterpretazioni contemporanee dell’opera shakespeariana. Gli studenti avranno così l’opportunità di esplorare il rapporto tra testo, performance e patrimonio culturale, sviluppando una maggiore consapevolezza del ruolo delle arti performative nella società contemporanea.
Il percorso si ispira al Quadro europeo delle competenze chiave per l’apprendimento permanente e promuove in particolare lo sviluppo delle competenze multilinguistiche, personali e sociali, della capacità di imparare a imparare e della consapevolezza ed espressione culturale attraverso attività che integrano letteratura, arti performative e pratiche collaborative
Il percorso offre inoltre un’importante occasione di orientamento verso gli studi universitari nell’ambito delle lingue, delle letterature, delle culture e delle arti performative, favorendo una riflessione consapevole sui propri interessi, talenti e possibili scelte future.
Edizioni:
Le edizioni previste sono 1 e ciascuna edizione avrà 30 ore da svolgere.
I criteri per la suddivisione del dipartimento nelle diverse edizioni sono i seguenti: Nessun criterio di scelta
I criteri per la suddivisione del dipartimento nelle diverse edizioni sono i seguenti: Nessun criterio di scelta
Maggiori informazioni:
Obiettivo del percorso formativo:
• sviluppare competenze linguistiche e interpretative attraverso l’incontro con i testi di Shakespeare, le loro traduzioni e le loro reinterpretazioni contemporanee;
• promuovere la conoscenza del patrimonio culturale e teatrale europeo attraverso l’esplorazione di testi, spettacoli e materiali d’archivio;
• acquisire strumenti di analisi del testo drammatico e della performance teatrale, mettendo in relazione scrittura, rappresentazione scenica e contesto culturale;
• sviluppare la capacità di interpretare criticamente testi, immagini, documenti audiovisivi e spettacoli teatrali, riflettendo su temi complessi e attuali;
• sviluppare la creatività individuale e collettiva attraverso attività di reinterpretazione e produzione di contenuti originali;
• sviluppare competenze relazionali e sociali, quali collaborazione, ascolto, comunicazione efficace, empatia e capacità di confrontarsi con punti di vista differenti;
• promuovere l’autonomia, la capacità di organizzare il proprio lavoro e di riflettere sul proprio percorso di apprendimento;
• favorire una partecipazione consapevole alla vita culturale attraverso la visione di spettacoli teatrali e l’incontro con artisti, ricercatori e professionisti della cultura;
• far conoscere i percorsi universitari dell’area linguistica, letteraria, culturale e dello spettacolo e le relative opportunità formative e professionali.
• promuovere la conoscenza del patrimonio culturale e teatrale europeo attraverso l’esplorazione di testi, spettacoli e materiali d’archivio;
• acquisire strumenti di analisi del testo drammatico e della performance teatrale, mettendo in relazione scrittura, rappresentazione scenica e contesto culturale;
• sviluppare la capacità di interpretare criticamente testi, immagini, documenti audiovisivi e spettacoli teatrali, riflettendo su temi complessi e attuali;
• sviluppare la creatività individuale e collettiva attraverso attività di reinterpretazione e produzione di contenuti originali;
• sviluppare competenze relazionali e sociali, quali collaborazione, ascolto, comunicazione efficace, empatia e capacità di confrontarsi con punti di vista differenti;
• promuovere l’autonomia, la capacità di organizzare il proprio lavoro e di riflettere sul proprio percorso di apprendimento;
• favorire una partecipazione consapevole alla vita culturale attraverso la visione di spettacoli teatrali e l’incontro con artisti, ricercatori e professionisti della cultura;
• far conoscere i percorsi universitari dell’area linguistica, letteraria, culturale e dello spettacolo e le relative opportunità formative e professionali.
Competenze tecniche e disciplinari attese al termine del percorso:
Competenze di lettura analitica del testo drammatico in lingua originale anche in relazione alla sua performance, Competenze linguistiche - lingua inglese (reading) - attraverso lettura, comprensione, traduzione del testo drammatico, Competenze linguistiche - lingua inglese (writing) - attraverso rielaborazione creativa dei materiali testuali drammatici, Competenze di comprensione del movimento performativo e scenico
Competenze trasversali attese al termine del percorso:
Competenza personale, sociale e capacità di imparare a imparare: Capacità di riflettere su se stessi e individuare le proprie attitudini; Capacità di imparare e di lavorare sia in modalità collaborativa sia in maniera autonoma; Capacità di comunicare costruttivamente in ambienti diversi; Capacità di creare fiducia e provare empatia; Capacità di esprimere e comprendere punti di vista diversi; Capacità di favorire il proprio benessere fisico ed emotivo
Competenze in materia di cittadinanza: Capacità di impegnarsi efficacemente con gli altri per un interesse comune o pubblico
Competenza imprenditoriale: Capacità di lavorare sia in modalità collaborativa in gruppo sia in maniera autonoma; Capacità di comunicare e negoziare efficacemente con gli altri
Competenza in materia di consapevolezza ed espressione culturali: Capacità di riconoscere e realizzare le opportunità di valorizzazione personale, sociale o commerciale mediante le arti e le atre forme culturali; Curiosità nei confronti del mondo, apertura per immaginare nuove possibilità
Competenze trasversali: Creatività; Comprensione della complessità dei vari linguaggi; Capacità di lavorare e saper interagire in un gruppo (team-working)
Competenze in materia di cittadinanza: Capacità di impegnarsi efficacemente con gli altri per un interesse comune o pubblico
Competenza imprenditoriale: Capacità di lavorare sia in modalità collaborativa in gruppo sia in maniera autonoma; Capacità di comunicare e negoziare efficacemente con gli altri
Competenza in materia di consapevolezza ed espressione culturali: Capacità di riconoscere e realizzare le opportunità di valorizzazione personale, sociale o commerciale mediante le arti e le atre forme culturali; Curiosità nei confronti del mondo, apertura per immaginare nuove possibilità
Competenze trasversali: Creatività; Comprensione della complessità dei vari linguaggi; Capacità di lavorare e saper interagire in un gruppo (team-working)
Prerequisiti richiesti dal percorso:
Nessun prerequisito richiesto dal percorso
Metodi e strumenti di lavoro utilizzati:
Aule universitarie e spazi teatrali; testi e materiali didattici cartacei e digitali; computer, videoproiettori e impianti audio-video; materiali audiovisivi dell’Archivio Gigi Proietti Globe Theatre Silvano Toti; attrezzature normalmente utilizzate per attività seminariali, laboratoriali e di fruizione di spettacoli teatrali.
Strumenti di valutazione del progetto:
questionario di valutazione
Dipartimenti coinvolti:
RAGGRUPPAMENTO UNICO: LINGUE, LETTERATURE E CULTURE STRANIERE
Valutazione dei rischi per il progetto:
Il progetto è soggetto a valutazione dei rischi ai fini della redazione del DVR da parte dell'RSPP
Servizio di Prevenzione e Protezione: Si
Servizio di Prevenzione e Protezione: Si
Prenota:
Inizio candidature il 15/09/2026
Fine candidature il 15/10/2026
Accesso libero
Posti disponibili:
40 / 40
Modalità di erogazione:
in presenza
Durata progetto:
(7 incontri pomeridiani in presenza di 3 ore presso Dipartimento e 1 spettacolo serale di 3 ore al Teatro Palladium)
Classi ammesse:
Terzo
Quarto
Quinto
Quarto
Quinto
Calendario del progetto:
le attività si svolgeranno nei mesi di febbraio e marzo 2027
